Фильму «Аршин мал алан» - 70 лет, или история о том, как Сталин приказал "Голливуд переплюнуть"

Фильму «Аршин мал алан» - 70 лет, или история о том, как Сталин приказал "Голливуд переплюнуть"

Ширин Манафов

 

«Аршин мал алан» был снят в 1945 году по мотивам одноименной оперетты великого азербайджанского композитора Узеира Гаджибекова. Фильм, который был отреставрирован и переведен в цветную версию по инициативе и при поддержке Фонда Гейдара Алиева, и поныне пользуется всенародной славой и любовью.

1944 год. Красная армия освобождает Европу. Сталин требует от кинематографистов   создать обаятельный образ СССР. Победителя фашизма, страны - освободителя. Как всегда, кратко и неопределенно: надо переплюнуть Голливуд. Все киностудии СССР бросились выполнять приказ вождя.  В 1945 году это удалось сделать только одной киностудии - «Азербайджанфильму».

Интерес Европы к СССР был огромен, подтверждением чему являлась блестящая «карьера» «Аршин мал алана».  Эта кинокартина с триумфальным успехом прошла по экранам 140 стран мира и принесла СССР баснословную прибыль. Задание вождя -- не просто опередить, переиграть, а совершить прорыв и открыть советским кинокартинам гигантский кинорынок в Европе, Америке и Азии - было успешно выполнено. По кассовому сбору и популярности «Аршин мал алан» опередил самые знаменитые фильмы Голливуда -- настолько он был неожиданным для европейской публики, воспринимавшей СССР как гигантский концлагерь.

 

Фильм вышел на экраны в 1945 году.

         Фильм обрёл мировую славу буквально с первого года проката за рубежом. Он дублирован на 86 языков, сама оперетта переведена на 80 языков. Картина обошла почти 140 стран. В СССР только за первые шесть недель проката ее просмотрело 16 миллионов зрителей. Бюджет азербайджанского и русского вариантов составлял 5 миллионов 807 тысяч тогдашних советских рублей. Только за два первых года проката фильм дал стране 5 миллиардов рублей прибыли. По ценам 1947 года этих денег было достаточно для того, чтобы приобрести за границей техническое оборудование для запуска металлургического завода. Кроме этих пяти миллиардов, фильм давал в течение многих лет огромные валютные поступления от проката за рубежом. «Аршин мал алан» стал одним из самых прибыльных экспортных предложений за всю историю СССР и способствовал бурному расцвету советского кинематографа в послевоенные годы. Пять миллиардов рублей прибыли позволили запустить десятки фильмов на киностудиях СССР. Успех картины за рубежом обеспечил ошеломляющий прием других советских фильмов. Фильм сделал советскому кинематографу неоценимый подарок - славу поставщика оптимистических фильмов, что было в громадном дефиците. Он оказался настолько востребованным в Европе, что советский кинематограф стал ориентиром не только для стремительно растущих киношкол Польши, Восточной Германии, Румынии, Венгрии, но также для такой кинематографической державы как Италия. В Китае «Аршин мал алан» приносил такие гигантские прибыли, что Мао Дзэдун приказал снять китайскую версию азербайджанской оперетты. Китайский фильм назывался «Любовь под одеялом». Дело в том, что китайцы называли одеялом чадру.

 

Великий имиджмейкер.

Сталин первым оценил гигантский потенциал фильма. Худсовет фильм не принял, как говорят киношники, фильм «зарубили», как чуждый советской действительности, он восхваляет буржуазный образ жизни и не будет принят советскими людьми.

Возражения худсовета были такие: всех героев этого фильма мы расстреляли во время революции и в 1937 году. По фильму получается, что наши враги - милейшие люди, обаятельные и добрые, веселые и умные. Разрешить означает сказать - большевики не правы. Преследование дореволюционной элиты -- преступная ошибка. Советская власть уничтожила обаятельный мир красивых людей. Как и было на самом деле.

Выдающийся режиссер Сергей Эйзенштейн единственный, кто возражал и настаивал на том, чтобы с его особым мнением худсовет ознакомил главного советского кинокритика - Сталина.  Режиссер на протяжении всего обсуждения фильма рисовал шаржи на членов худсовета, а серию карикатур он назвал «Секс во время чумы».  Режиссер знаменитого фильма «Броненосец Потемкин» заявил, что «этот фильм (т. е. «Аршин мал алан») завоюет весь мир» и потребовал сообщить Сталину свое несогласие с худсоветом. Разумеется, о скандальном худсовете доложили Сталину. Проходит какое-то время, и накануне празднования очередной годовщины Октябрьской революции сам Сталин напоминает о фильме и приказывает привезти ленту ему на дачу. На ближнюю дачу киноленту привезли Жданов и тогдашний председатель Госкино Большаков.    

 Хозяин посмотрел «Аршин мал алан» три раза подряд и, не скрывая удовольствия от просмотра, заявил присутствующим «очень хороший, нужный народу фильм, и герои замечательные». Для худсовета, а он состоял из именитых режиссеров, реакция Сталина была совершенно непредсказуемой, на чем и держится всякая власть. Только Эйзенштейн точно просчитал, чего конкретно ждал Сталин - нужен фильм на экспорт. Еще в 1943 году, когда наметился перелом в ходе войны с фашисткой Германией, и советские войска стали теснить врага, Сталин высказал пожелание советским кинематографистам «переплюнуть Голливуд». На киностудии в Ташкенте, где работали тогда все ведущие московские режиссеры, было выпущено несколько фильмов, как казалось авторам, способных оттеснить Голливуд и завоевать кинозрителей. Не удалось, удача улыбнулась только фильму «Аршин мал алан».   

  Рейтинг Сергея Эйзенштейна мгновенно взлетел до небес, а членов худсовета - хулителей «антисоветского» фильма охватил ужас. Они поспешили заявить о своем новом видении замечательного фильма, который они рекомендуют к прокату. Фильм стоит просмотреть три раза, как товарищ Сталин. Тогда можно оценить все достоинства этого лучшего советского фильма 1945 года.  «Аршин мал алан» получил зеленый свет, но своей мировой славой он обязан не этой истории, а своим собственным качествам и блистательной игре актеров. Прежде всего, Рашида Бейбутова в роли Аскера и Лейлы Джаваншировой - Бадирбейли в роли Гюльчохры.

Как воспринимается фильм западным зрителем?  Если в двух словах: красивая страна и красивые люди. Люди выходят из кинозала в приподнятом настроении, теперь СССР ассоциируется у них со светлым миром, где живут оптимистично настроенные люди. «Аршин мал алан» - это советский вариант «Серенады солнечной долины». При этом оригинальная версия светлого мира, никакой подражательности. Фильм создает обаятельный образ страны, власти и самого Сталина. 1945 год, он победитель, хозяин Европы, это доброжелательно настроенный приверженец традиционных европейских ценностей.     

 

Как увидел фильм Сталин.

Молодость Сталина прошла в Баку и именно в тот период, когда создавался «Аршин мал алан». Он знал эту среду и этих людей, атмосферу Баку тех лет. Впервые появился в Баку в июне 1904 года, с 1907 по 1910 вновь в Баку, год в Баиловской тюрьме, два года на свободе.  

Сталин прекрасно знал спектакль «Аршин мал алан», смотрел в Тбилиси, где в 1915 году эту пьесу играли на различных сценах на шести языках: грузинском, азербайджанском, армянском, русском, айсорском и на иврите. Всем понятна и всем близка и тема, и герои. Восторженный прием, зрители смотрели по нескольку раз, и что было почти обычным, ходили семьями. То есть, постановка воспринималась как потребность времени в новом герое и новой системе отношений.        

На ура принимается и сама постановка, и общество, ее создавшее. Последнее и было главным аргументом для Сталина, чего никак не могли просчитать члены худсовета. Несмотря на подсказку прозорливого С. Эйзенштейна о том, что "Сталина интересует создание положительного образа СССР, советского общества". Слова С. Эйзенштейна «фильм покорит весь мир» не поняли, и фильм зарубили. А Сталина интересовала именно мировая реакция.

«Аршин мал алан» позволял Сталину сыграть сеанс одновременной игры на нескольких досках.

 Несмотря на то, что худсовет состоял из опытных режиссеров, людей чутких, тонких, они не смогли за несколько дней обсуждения расшифровать запрос Сталина и вычислить его реакцию. Кроме С. Эйзенштейна. Зато реакцию Сталина прекрасно просчитал в 1943 году Узеир Гаджибеков. Он давал рекомендации по созданию фильма, точно вычислив каковы ожидания общества и власти от фильма, как их воплотить.  Сделать акцент на среду, показать ее сочувствие и симпатию стремлению Аскера быть независимым в решении своей судьбы.         

Как только Сталин принял фильм, он через Большакова дает подсказку, как надлежит преподнести причину разрешения фильма для внутреннего потребителя. Да, фильм «Аршин мал алан» - антисоветчина, гимн прошлому миру, беспощадно уничтоженному советской властью. Но мы их победили. Поэтому дано разрешение. Это говорит о нашей силе, мощи государства. Мы так убедительны в своей силе и величии, что можем себе позволить снисходительно потрепать прошлое по плечу, позабавиться комедией из жизни побежденного нами буржуазного мира. Нам нужны такие фильмы для западного зрителя. «Аршин мал алан» рассчитан для внешнего потребителя и для внешнего эффекта. Фильм представил новый СССР: с советскими людьми можно сотрудничать, у них такие же ценности, как и на западе.  В этой стране ценятся такие качества, как предприимчивость, энергичность, стремление к личному успеху, благополучию. Все, что пишет западная пресса о кровавой советской диктатуре и Сталине-деспоте, о режиме подавления личной инициативы - ложь и обман.  Широкий прокат картины в Европе создал обаятельный образ СССР и открыл двери для советских фильмов, повысил уровень ожиданий от советского кинематографа.

Вы говорите, диктатор, деспотия, где нет свободы слова, а вот какие фильмы снимают в СССР и показывают советским гражданам. В этом фильме воспеваются вполне буржуазные ценности - культ предприимчивости, личного благополучия. Молодой А. Райкин изучил не только сам фильм, но и историю его создания, причём в подробностях. Сатирику важно понять истоки неожиданной реакции Сталина. Это единственный шанс выжить сатирику в тоталитарном режиме. По одной версии Сталин должен был уничтожить и «Аршин мал алан», и его авторов, но в другой системе измерений - Сталин очень нуждается в таких фильмах, и в таких авторах, как Узеир Гаджибеков.  На противоречии позиции игрока, играющего сразу на нескольких досках, построена игра самого А. Райкина. Это позволило ему спасти себя, пронести себя через годы сталинизма, и взойти ярчайшей звездой после 1953 года, в годы правления Н. Хрущева. Этой забавной карикатуры на грозного Хозяина.    

А. Райкин в подробностях узнает историю создания этого фильма. Ведь задолго до С. Эйзенштейна, еще в 1943 году, когда начались сьемки фильма, кто-то должен был просчитать риск и осмелиться начать снимать «Аршин мал алан» именно так, как он снят. Без иронии к героям прошлого мира, наоборот, с большой любовью и симпатией. И это была революция, за которой тонкий расчет. Как мыслил человек, который так все правильно рассчитал? Для Райкина и ему подобных, анализ фильма стал светом в конце тоннеля. Изучить феномен картины означало найти тайные мотивы власти, выжить и уметь высказаться, являясь сатириком, оппозицией.

В 1943 году происходит перелом в ходе войны с Гитлером, враг пока силен, но уже ни одной наступательной операции, начинается быстрый откат немецких войск. В Германии нарастают панические настроения, в СССР - рост всенародного энтузиазма. Сталин дает задание советским кинематографистам создать обаятельный образ СССР. Десятки попыток, одна из немногих удач - «Аршин мал алан». В то время всё это получалось только в одном варианте - борьба с фашизмом, военные подвиги. Фильмы 1943-45 годов на ташкентской киностудии, куда в годы войны были эвакуированы «Мосфильм» и «Ленфильм», с заданием не справились. Ведущие режиссеры СССР М. Ромм, Я. Протазанов, В. Браун сняли такие фильмы, как «Два бойца», «Морской Ястреб», «Молла Насреддин» и другие. Ни одного фильма, который бы покорил мир. После войны узбекский режиссер Н. Ганиев снял «Тахир и Зухра», режиссер К. Ярматов два фильма - «Авиценна» и «Алишер Навои», режиссер А. Файзиев «Бай и батрак». Весьма прохладный прием.

Точно и верно понят заказ Сталина и верно исполнен только в Баку. Значит, есть школа, центр, есть некто, кто знает, что конкретно требуется Сталину на новом этапе - создание иллюзии приверженности СССР к западным ценностям.                          

Восторг Сталина поразил худсовет. Им ближе «Женитьба Фигаро» Бомарше - слуги и хозяева, противники, война классов. Вот это наш, советский спектакль. А в «Аршине мал алане» Лютфали играет не слугу, а друга, единомышленника героя-богача. Тогда зачем революция и за что боролись?

В 1946 году на Международном кинофестивале в Венеции была представлена ретроспектива советских кинофильмов: «Чапаев» братьев Васильевых, «Депутат Балтики» А. Зархи и И. Хейфица, «Жила-была девочка» В. Эйсымонта, «Без вины виноватые» В. Петрова», «Клятва» М. Чиаурели. Золотую ленту получила кинолента «Непокоренные» М. Донского.

Все это военные фильмы, тогда как «Аршин мал алан» - мягкая сила, символ обаятельной страны. Сталинизм использовал достижения истории, которую стремился уничтожить. Узеир Гаджибеков и все создатели фильма доказали, что Баку 1900 года жив, энергия и оптимизм азербайджанского Ренессанса нами спасен и дает свои плоды. Эпоха З. Тагиева и Узеира Гаджибекова востребована, за ней будущее. Ее люди умеют побеждать, не подавляя, не уничтожая. Ни один фильм и спектакль, ни одна выставка и конференция, и никакие выступления политиков, не создали на Западе иллюзию «СССР-оплот гуманизма» так же эффектно, непринужденно и изящно, как наш «Аршин мал алан». Всего лишь оперетка, но как убедительна непринужденность актеров. Ансамбль отлично сыграл то, что уловил западный зритель - среда приветствует стиль мягкой силы героя, что лучше всех и продемонстрировал Лютфали. Герой и среда настаивают на своей правоте тактично, приходят к победе не насильственным путем. Умение увлечь окружение - вот, что было важнейшей потребностью СССР в новой игре: Мы лидеры европейской гуманистической традиции, мы ее сберегли и развиваем. Инициатор создания фильма Узеир Гаджибеков точно рассчитал задачу СССР после войны. Страна мягкой силы и обаяния, форпост гуманизма и защитница слабых, учит искусству побеждать фильмами подобными «Аршину мал алану».    

После развала СССР этот опыт очень актуален. Веселая светлая страна, спасенная от забвения школой Узеира Гаджибекова, станет опорой, фундаментом собственного азербайджанского развития. Не «Аршин мал алан» добился международного признания, это эпоха Мусы Нагиева, Муртуза Мухтарова, родителей героев книги получила высший международный приз. Эпоха готова поделиться с нами опытом, как создавать игроков мирового класса в экономике, промышленности, искусстве. Готовы ли мы? Умению воспользоваться этим опытом учит фильм «Аршин мал алан».

Это то, что сейчас востребовано. Как создавать тагиевых, гаджинских...Если хотим иметь масштабно мыслящих игроков, то следует изучить плодотворный культурный период и тех, кто подобно Лютфали усвоил и передал нам клад, подлинно неисчерпаемый золотовалютный запас нации. В чем сила нашего богатства? Возникновение крупных компаний во главе с азербайджанцами в период жесткой конкуренции на нефтяном бизнесе в Баку в 1880-1919 годы -- свидетельство высокой скорости обучаемости общества.

Никто и не мог предположить, как далеко позади оставит «Аршин мал алан» советскую военную киноклассику по популярности в десятках странах мира. Успех фильма ошеломил генералов советского кино. «Аршин мал алан» настолько противоречил логике развития тоталитарного государства, что не нуждался в рекламе даже таких авторитетных стартовых площадок, как Венецианский кинофестиваль. Его слава сродни степному пожару. Очаровательная непредсказуемость знаменитого фильма стала уроком для Лютфали, и этот урок был отлично усвоен.

 

Страдания худсовета

5 июля 1945 года в Москве худсовет обсудил картину «Аршин мал алан». Как вспоминал позже режиссер фильма Рза Тахмасиб, "тон задавали режиссер М. Ромм и актер Н. Охлопков, которые приняли фильм в штыки". Сразу после просмотра М. Ромм сказал: «Это даже нельзя обсуждать. Плохой фильм. Но пусть выйдет на экраны, люди работали».

Возразил лишь режиссер Сергей Эйзенштейн. М. Ромм настаивал: «Я доложу товарищу Сталину о том, что фильм плохой». С. Эйзенштейн настаивал: «Этот фильм - прорыв, удачный эксперимент, народ его примет. Этот фильм - произведение искусства».

Его никто не поддержал -- ни режиссер С. Герасимов, ни композитор Т. Хренников, ни актер А. Москвин. Генерал М. Галактионов же выразил такое мнение: «От этого фильма попахивает Сибирью». М. Ромм объяснил почему «пахнет Сибирью», обратившись к режиссеру Р. Тахмасибу: «Вы хотите сказать, что жизнь до революции как у вас в фильме была такой прекрасной?».  Конечно, после такого обращения, никто не посмел поддержать фильм.

 5 июля 1945 года худсовет решил отложить обсуждение. Спустя два дня вновь собрались, и председатель Госкино Большаков просит С. Эйзенштейна объяснить -- почему он за фильм. С. Эйзенштейн вновь повторил: «Это новое слово, прорыв, большая удача». С. Эйзенштейн, конечно, мировая знаменитость, снял всемирно известный фильм «Броненосец "Потемкин''», но решили всё-таки подстраховаться. Большаков организовал просмотр с участием секретаря ЦК партии А. Жданова. Тот забраковал фильм -- пропаганда буржуазного образа жизни.

Конечно, доложили Сталину. Реакция Сталина во время просмотра была такой, что тот же А. Жданов сказал Сталину, что, мол, он поддерживал фильм, но товарищи из худсовета были против. «Нам нужны фильмы о героических советских воинах, а «Аршин мал алан» - бытовая комедия». Не то, что худсовет, даже ближайшее окружение не понимали вождя.  Диктатор был непредсказуем и мыслил нестандартно, что очень сильно раздражало советскую партийную и творческую элиту. Все худсоветы СССР состояли из гипертоников и диабетиков. Сгоревших от страха не угодить вождю было в сотни раз больше тех, кто сгорел на работе. Как угадать, что надо Хозяину? Эта проблема вызывала ужас. Парализовывала волю и выключала интуицию в ситуациях и попроще.  А фильм «Аршин мал алан» был гимном индивидуализму, и наплевать на все, что мешает моему счастью обладать любимой женщиной. Фильму было явно тесно в рамках советской пуританской морали. Страстное желание полюбить и быть любимым поражало своей неудержимой силой и презрением к мнению всех худсоветов мира и к тем, кто за ними стоял. «Аршин мал алан» был первым антисоветским фильмом. Ощущение того, что он был снят не в такой свободной стране как СССР, и что более всего свободными людьми, потрясло худсовет. Никто не знал, что делать с фильмом и его создателями. Как реагировать на то, что один из ключевых городов СССР - Баку не желает забывать свое прошлое. Любуется им, наслаждается и намерен сберечь.

Более всего худсовет поразило и испугало то, с каким наслаждением играли актёры. Опытные люди понимали в чем дело. Никуда прошлое из Баку не ушло, оно процветает в этом южном городе. Здесь живет много людей, любующихся прошлым. Если и пахнет Сибирью, то для всего города. Иначе так органично актеры сыграть не могли. Аскер, Вели и другие играют самих себя. Поразила худсовет восторженная реакция Сталина - неужели он это приветствует? Тогда зачем годы террора и миллионы загубленных жизней. А теперь, оказывается, обаятельные люди, прекрасный мир. Нельзя себе представить, чтобы товарищ Сталин такое одобрял. По логике диктатуры, надо запретить фильм и сослать в Сибирь, и авторов фильма, и тех, кто все годы советской власти позволял опаснейшей оперетке процветать в Азербайджане.  

Страх обуял всех, кроме С. Эйзенштейна. Он знал, что еще в 1938 году в рамках дней азербайджанской культуры в Москве Сталин смотрел спектакль «Аршин мал алан». Аскера блистательно исполнил тогда Бюльбюль, Сталин, не сдерживая эмоций, аплодировал. Вечером на приеме, Узеира Гаджибекова усадили между Сталиным и Молотовым. Сталин обратился к Узеиру Гаджибекову со словами: «Я еще в Тбилиси смотрел вашу пьесу. Помню, мелодии из спектакля пели по всей Грузии».

Зеленый свет этому фильму был дан в 1938 году. Еще до войны на бакинской киностудии была начата подготовительная работа над этим фильмом, но только в 1943 году мечта стала реальностью.

 

Худсовет проиграл

Все, что испугало худсовет, оказывается, в данный момент Сталину было необходимо. Надо создать на Западе иллюзию свободной страны, где живут независимые люди. В СССР, мол, созданы все условия для расцвета личности. СССР -- та самая птица-феникс, которая своим ярким чудо-оперением возродит выжженную ненавистью гитлеризма Европу и приведёт её к счастью и свету.  Ни один советский фильм не переменил так радикально общественное мнение запада об СССР, как бытовая комедия «Аршин мал алан». Советский Союз - солнечная страна, она поведет нас к победе гуманизма и духовного обновления. Фильм-инопланетянин оказал громадное политическое воздействие на послевоенную Европу, создав Сталину имидж лидера государства-партнера свободно развивающегося общества.

Не только добрые слова Сталина в адрес Узеира Гаджибекова в 1938 году подвигли его к созданию фильма. 1943 год, советские войска приближаются к границам Европы, что вызывает глухое раздражение западных политиков - союзников по борьбе с фашизмом. Наблюдая в 1943-45 годах за битвой двух титанов - Сталина и Черчилля за влияние в послевоенной Европе, Узеир Гаджибеков верно решил, что за фразой Сталина «утереть нос Голливуду» скрывается другое - нужен новый образ СССР в послевоенной Европе. Конкуренция двух лидеров за сферы влияния в Европе требует новых методов, не характерных для Сталина. Риск велик, но он оправдался. «Аршин мал алан» помог создать обаятельный образ СССР. Получилось красиво: советское руководство обладает гибкостью, поощряет такими фильмами как «Аршин мал алан» базовые европейские ценности. Это и есть самореализация свободных людей.

В 1946 году за участие в создании фильма «Аршин мал алан» Узеир Гаджибеков, Рза Тахмасиб, Лейла Джаванширова - Бадирбейли, Алекпер Гусейнзаде, Минавар Калантерли, Рашид Бейбутов и Лютфали Абдуллаев получили Сталинскую премию. Фамилию Л. Абдуллаева в список предложил внести сам Сталин. Узеир Гаджибеков стал лауреатом Госпремии во второй раз.  

Главный актив любого института - изучение истории побед. Новые поколения освоят методологию достижений успеха. Изучение истории побед является надежным методом систематизации успеха.

Снимать советские фильмы после 1945 года стали именно по этому фильму. О победах особенного поколения, всегда и во всем добивающегося успеха. «Аршин мал алан» открыл серию советских фильмов, в которых культ успеха воспевается тоньше, чем в фильмах на военную тематику. Герой буквально заражает своей верой в победу окружающих, ведет их за собой и делает из них таких, как он сам. «Аршин мал алан» тем и популярен, что никакой военной тематики. Никакой войны, агрессии, ненависти, а ощущение бесстрашия, удачливости передается зрителю. Без всяких потуг, без натянутости военных фильмов о подвигах, зрителю передается качество героя заразить своей удачливостью, успешностью окружение. А это означало то, что героем является не только он, но и вы все. Что блестяще передано игрой исполнителей Вели и Телли.     

 

За что премирован Лютфали?

В списке представленных к награде создателей фильма имени Лютфали Абдулаева не было. Сталин сам предложил включить в этот список имя понравившегося актера. Лютфали с 1938 года исполняет роль слуги Аскера Вели. Его герой с таким азартом, удовольствием и с такой самозабвенностью ухаживает за служанкой Телли, что дуэт второго плана стал не менее ярким выразителем идеи фильма, чем главные герои. В фильме Вели с таким удовольствием окунулся в бунт и так легко соблазнил на участие в нем свою возлюбленную, что стал символом беспредельной силы любви. Дуэт Вели и Телли из фильма 1945 года стал образцом для исполнения в постановке 1973 года, где Телли исполняла Офелия Аслан, Вели - Сиявуш Аслан. В исполнении Лютфали протест против устаревших традиций стал увлекательной игрой.  

Лютфали играл не слугу, а друга, не подчинение указаниям хозяина, а радость участия в создании нового мира. Новых людей и отношений. На это нацелен с 12 лет, с момента выхода на сцену агиттеатра в Шеки. Лютфали на сцене и в жизни с начала и до конца играет радость - он бросает вызов вчерашнему дню. Испытывает гордость от участия в создании Музкомедии как института памяти. Рекомендации Узеира Гаджибекова он точно претворил в жизнь в своей роли в этом фильме.   

Сцены ухаживания Лютфали за любимой девушкой сыграны с таким азартом, упоением, что она стала партнершей по увлекательному занятию, которым занимались все участники фильма - уничтожение старого общества. Без насилия. У революции есть альтернатива.

Его игра заражает оптимизмом зрителей и - в этом еще одна причина - передает атмосферу Баку времен молодости Сталина. Атмосферу эпохи подъема, личной инициативы и появления активного героя. Что естественно в среде инициативных, предприимчивых людей. Эта атмосфера прекрасно передана фильмом, и она близка зрителю 1945 года, победного года. Не сюжет важен, а переданная фильмом атмосфера подъёма, энтузиазма, страсти в достижении своих целей, веры в победу - этим покорил фильм зрителей. Благодаря удачно переданной атмосфере необычайной силы подъёма советского народа, фильм стал популярным во всем мире. Оттого Сталин и порекомендовал включить в список лауреатов имя Лютфали.

Во имя создания в послевоенной Европе обаятельного образа СССР, система позволяет вольности. Поэтому Сталин отметил Лютфали, актер точно отразил суть замысла Узеира Гаджибекова. Готовность общества к модернизации. Страна, где снимаются такие фильмы как «Аршин мал алан», развивающееся общество. 

Реакция европейского зрителя была положительной. Страна, создающая такие фильмы, должна была победить в войне. Эти люди не просто победители, они обаятельны и не агрессивны, они умеют красиво побеждать. Общество, создающее фильмы наподобие этому, создает поколение увлеченных жизнью и умеющих увлекать. Это такой заряд оптимизма и увлеченности, который делает СССР и советских людей лидерами. За ними радостно идти, с ними надо строить свою жизнь. Носителем этого ощущения жизнерадостного бесстрашия был Лютфали. И по роли, и по жизни. Нет страданию в преодолении препятствий, нет и насилию. Актером прекрасно воплощено ощущение собственной силы в достижении цели.

 

Мы умеем побеждать  

Сталин увидел то, мимо чего прошли все участники худсовета. Аскер - фигура номер один. Локомотив развития сюжета и идеи. Не менее важную роль играет реакция среды на призыв героя фильма. Лютфали был отмечен Госпремией, так как точно передал настроение общества. Он сыграл динамичного героя. В период создания пьесы зарождается атмосфера драйва первого нефтяного бума в Баку, а в 1945 году победа над фашизмом. Фильм передает веселое бесстрашие героев перед препятствиями, не просто желание победить, а умение побеждать.

Это было то, к чему стремился Сталин многие годы: мы умеем побеждать. На войне и в мирное время. Советский Союз умеет играть тоньше, чем это преподносит Черчилль. Благодаря азербайджанскому фильму ликвидирован штамп, по которому советский народ ассоциировался с «русским медведем». Фильм 1945 года был популярен на западе благодаря эффекту неожиданности. Сталин это предвидел. Не стоит забывать - тонкий, лиричный поэт в юности. Илья Чавчавадзе в 1900 годы считал Сосо Джугашвили восходящей звездой грузинской поэзии. Налетчиком, главарем банды, грабившим банк, Сталин стал принеся первую жертву. Первым Сталин убил поэта Сосо.     

 Лютфали сыграл самого себя, историю своего восхождения от безвестности провинциального актера до лауреата Государственной премии СССР и народного артиста Азербайджана.  Он получает премию за верное отражение того, что еще в 1905 году поразило Сталина в Баку - наслаждение борьбой с конкурентами. Никакого страха, никакой паники и растерянности перед нашествием на нефтяной рынок западных фирм - гигантов. Побеждает тот, кто борется мастерски, изобретательно, бесстрашно и азартно.  Ничего подобного ни в Тбилиси, ни в Петербурге им не наблюдалось. Ни до революции, ни после. Борьба воспринималась как страдание, мучение, тяжелый удел.

За верное отражение атмосферы эпохи Лютфали отмечен Сталиным. Международное признание фильма «Аршин мал алан» 1945 года сыграло громадную роль в повышении самооценки азербайджанского общества. Этот факт имеет непосредственное отношение к Лютфали. Он стал легендой, всенародным любимцем. Его герой символизирует жажду обновления среды. Для своего времени Вели и его подруга -- такое же массовое явление, как и Аскер. В постановке Музкомедии 1973 года Сиявуш в роли Вели играет другое - энергию влюбленности, страсть, желание. Это объяснимо. Ушло поколение зрителей, знавшее суть фильма по первоисточникам. Исчезла и тонкая ирония фильма 1945 года, которую уловил член худсовета, режиссер Михаил Ромм. По его мнению, фильм надо было запретить, так как он показывает дореволюционное общество в Баку обаятельным, энергичным, развивающимся. Это--пощечина большевикам с их ненавистью к инакомыслию, и вызов вождям революции. Аскеру и Вели и в голову не могла прийти мысль уничтожить тех, кто мешает им реализовать их планы. Нет этого и в новом киноварианте фильма. Ушли носители памяти, а новые исполнители сыграли пьесу как бытовую комедию. Незафиксированное в кинокритике прочтение замечательного фильма 1945 года как завещание великой эпохи азербайджанского модернизма с уходом поколения Рашида Бейбутова, Лютфали Абдуллаева было позабыто.

 

Уникальный спектакль. Актер и хозяин

В 1946 году на одном из концертов в Филармонии был Мир Джафар Багиров. Группе артистов было велено присутствовать. По одному они подходят к Багирову. Тот протягивает им руку, поздравляет их с получением звания, медали. Это не награждение. Хозяин знакомится со своими придворными слугами. Багиров во всем подражал Сталину. Просто протягивает руку, говорит одну-две фразы. Все было традиционно, пока к Хозяину не подошел Лютфали. На нем вызывающе дорогой костюм, отлично на нем сидящий. Это денди -- он светится победой, превосходством, никакого подобострастия. Он пожимает руку Хозяину и улыбается злобно сверкающему Багирову.

Разве таких, как ты мы не истребили? - было в изумленном взгляде Багирова.

Как видишь, - отвечали веселые глаза Лютфали.

Смеющиеся глаза могут жечь сильнее раскаленной докрасна стали клинка.

Не надо так расстраиваться, - смеются глаза Лютфали - Так решил товарищ Сталин. Возьмите себя в руки, за нами следят.

Напротив М.Багирова стоял улыбающийся актер, и в его глазах и рукопожатии не было страха. Он рассматривает хозяина изучающим взглядом.  Перед Багировым стоит наблюдатель. Его веселыми и беспощадными глазами само время следит за ним-- всемогущим хозяином республики. И он ничего не может сделать этому человеку. Эх, товарищ Сталин, что ты наделал. Если бы ты знал, кому ты покровительствуешь, кому вручил свою охранную грамоту. Это же злейший наш враг, умный и безжалостный. Под гримом комика, простака, таится мастер маскировки, один из лучших. За один этот взгляд его надо расстрелять. Чтобы никто более не смел такими глазами смотреть на власть. Товарищ Сталин, какой же вы дурак. Этот комик, комедиант, шут, клоун обманул вас. Вот он стоит передо мной и нагло рассматривает власть. Актер Л. Абдуллаев смеет это делать публично. Победа над Гитлером сыграла с вами злую шутку. Товарищ Сталин потерял чутье на настоящих врагов.    

Теперь ты будешь знать, что все ваши усилия напрасны, - было в улыбке Лютфали.  Эта страна жива.

Это совсем не тот Лютфали, который сохранился в нашей памяти по «Мешади Ибаду» - грузный, неуклюжий, смешной. На Хозяина смотрел худощавый молодой человек со смеющимися глазами.  Сам товарищ Сталин отметил мою игру и оценил роль мою в этом замечательном фильме. Где же твой пистолет, которым ты убивал в своем кабинете таких как отец Севды?

Позднее, на суде над М. Багировым выяснится, что отец Севды был одним из тех, кто был убит в его кабинете. До суда еще далеко, пока 1946 год. Лютфали улыбается Хозяину такой улыбкой, что за ней может последовать похлопывание по плечу. Денди, городской богач - щеголь, бравирующий своим достатком, избранностью и недоступностью. Зал замер и внимательно следил за реакцией Багирова. Тот ошеломлен и медлит. Это настолько потрясающая сцена, что аплодировать нельзя, хотя сердце и рвется закричать: Браво.

Артист не просто смеет вести себя с Хозяином независимо, он смеет это демонстрировать, вот что Хозяина взбесило более всего. Лютфали поворачивается и отходит, зал наблюдает, как Хозяин провожает легко удаляющегося актера тяжелым взглядом. Аплодисментов не было, мертвая тишина, что было высшей наградой для актера. Его самым важным для общества выходом. Конечно--Хозяин отомстил. В 1948 году умер Узеир Гаджибеков. Год спустя закрывают Музкомедию. Официально - в связи с распоряжением Москвы закрыть нерентабельные театры и переходом на хозрасчет.  На самом деле - Музкомедия слишком популярна, подозрительно популярна. К сожаление, пока еще не считается преступлением обожание публики. Но то, что этот любимый театр интеллигенции и студенчества уже тянет на срок - безусловно. Просто пока не запрещено собираться в театрах. Но это пока. Музыканты и актеры рассеялись по домам культуры и летним эстрадным площадкам. 

После этой истории Багиров принимает Рашида Бейбутова у себя в кабинете. Без публики--так спокойнее. С него достаточно встречи с Лютфали. Весь город говорил - улыбка Лютфали вызвала такое потрясение у Хозяина, что тот наградил артиста своим фирменным испепеляющим взглядом. Злые языки говорили, что лучший ученик по части прожигания взглядом--это Берия. А тут улыбка комика - и кобра поникла, опечалилась, обиделась.  Хозяин покраснел, сжался, слова застряли в горле, жалким стал мгновенно. Спасибо Лютфали: отличная сцена - одна из лучших в его репертуаре. 

 

 

 

 

 

 

И ДРУГИЕ...